À l’occasion de la sortie de notre dossier consacré à la philosophie artistique de QUEEN BEE, nous publions ici l’intégralité de notre entretien avec Avu-chan. Nous la remercions chaleureusement pour le temps qu’elle nous a accordé et pour ses réponses.

Vous avez signé plusieurs génériques d’anime devenus très populaires dans le monde. Selon vous, qu’est-ce qui fait un bon opening ou ending d’anime ?

Avu-chan :
Je suis évidemment très reconnaissante que QUEEN BEE soit choisi pour interpréter des génériques d’anime. En revanche, je veille toujours à ce que notre musique ne s’aligne pas trop étroitement sur l’univers de l’œuvre elle-même.

Lorsque vous composez une chanson pour un anime, comment trouvez-vous le juste équilibre entre votre identité artistique et l’univers de l’œuvre ?

Avu-chan :
Même si l’histoire se déroule dans un univers fictif en deux dimensions, j’essaie de l’aborder d’une manière qui reste profondément ancrée dans la réalité.

À quoi ressemble votre processus créatif lorsque vous recevez une nouvelle proposition pour un anime ? Par quoi commencez-vous ?

Avu-chan :
Je commence généralement par lire l’œuvre originale dans son intégralité. J’essaie ensuite de me mettre à la place de son auteur, mais aussi de ses lecteurs.

Certaines de vos chansons sont devenues la porte d’entrée de nombreux fans vers votre musique. Qu’est-ce que cela vous fait de voir autant de personnes découvrir QUEEN BEE grâce à un anime ?

Avu-chan :
J’en suis extrêmement reconnaissante. Je suis reconnaissante envers ces œuvres, bien sûr, mais aussi envers QUEEN BEE, qui poursuit son parcours depuis toutes ces années.

Plusieurs de vos titres ont rencontré un immense succès à l’international. Pensez-vous davantage au public mondial lorsque vous composez aujourd’hui, ou restez-vous avant tout fidèles à votre propre vision artistique ?

Avu-chan :
Pas vraiment. Finalement, rien n’a beaucoup changé. Nous restons avant tout attachés à exprimer honnêtement ce qui existe déjà en nous.

Vos chansons donnent souvent l’impression de raconter une histoire à elles seules. Comment construisez-vous cette dimension narrative dans votre musique ?

Avu-chan :
Je pense que ces histoires naissent de la rencontre entre mon propre regard sur les choses et des mots, des sons ou des impulsions qui semblent surgir spontanément de nulle part.

Après toutes ces années de carrière, qu’est-ce qui vous pousse encore à expérimenter et à explorer de nouvelles directions musicales ?

Avu-chan :
J’ai le sentiment que QUEEN BEE possède un potentiel illimité. Parmi tout ce qui me motive, les émotions les plus fortes restent probablement la colère et la joie.

Votre nouveau titre STAR accompagne Jaadugar: A Witch’s Life in Mongol. Qu’est-ce qui vous a le plus inspirée dans cet univers pour composer cette chanson ?

Avu-chan :
La puissante détermination de l’héroïne lorsqu’elle affirme : « Je ne pardonnerai jamais. » J’ai cherché à retranscrire dans STAR l’éclat de cette volonté de vengeance.